笔下文学 www.bixiawenxue.org,网络母题: 戏剧影视文学的网络小说改编研究无错无删减全文免费阅读!
特别是年轻的电视剧观众。近几年来,滕华涛导演相继拍摄了《双面胶》、《王贵与安娜》、《蜗居》、《裸婚时代》等脍炙人口的电视剧,因为其贴近百姓生活,反映民众心声而一度引起强烈的社会反响。观众直呼,太接地气了!
在电视剧圈中摸爬滚打若干年之后,滕华涛此次进军电影市场。虽然之前他也拍摄过电影《心中有鬼》,但票房和反响不尽如人意。于是,在决定改编网络小说拍摄电影《失恋33天》时,导演滕华涛重拾亲民题材,力求作品接地气。
有了业内好口碑观众又喜爱的导演,要想完胜,还需要有优秀的观众喜爱的演员。有一种提法是“演员在塑造角色的同时,实际上角色也在塑造演员”。也就是说,除了演员塑造角色,展现角色魅力之外,演员也在通过角色这个平台,展示自我的魅力。随着时代的发展,表演越来越重视演员自我的人格魅力、气质魅力、个性魅力的展现。
在《失恋33天》的选角上就体现出了导演滕华涛的独特眼光。从《奋斗》中的小白领向南,到《蜗居》中的男友小贝,再到《裸婚时代》中的小男人刘易阳,长着一张娃娃脸的文章,虽然总在努力突破奶油小生的形象,甚至出演了《雪豹》中的抗日英雄,但导演滕华涛依旧很自信地选择文章来饰演王小贱这个角色,并认为王小贱才是他的本色出演。在影片中,文章饰演的王小贱是女主角黄小仙的男闺蜜。作为闺蜜,王小贱确有着做女性闺蜜的潜质:个子不高,瘦瘦的身板,小平头,一副黑框眼镜后面是一双时而不着调时而很认真的眼睛,踏着内八字,翘起兰花指,动作、说话带着“娘娘腔”,唇膏、护手霜不离手,怎么看怎么阴柔。文章的表演的确是可圈可点,活生生将一个平时娘娘腔关键时刻很有担当的王小贱诠释得淋漓尽致,观众甚至已经难以区分文章和王小贱谁是谁了。
白百何在此片中饰演女主角黄小仙——一个刚刚失恋、自尊心很强的大龄女青年。与之前所塑造的人物相比,这回的白百何算是本色出演。或许这样一个平凡的小白领,有点性格,有点自恋,神经大条,在气质上则更接近演员本身的个人气质,因此,导演的选择也成就了演员在表演上的巨大成功。到了影片上映,观众们一下子就爱上了这个长相讨喜,说话刻薄犯贫却一针见血的泼辣姑娘。
而最终能促成“仙贱组合”发挥功力的,显然还是导演滕华涛。毕业于北京电影学院的青年导演滕华涛有着多年的电视剧拍摄经验,使他的姿态很“亲民”,尤其对70后、80后都市青年人的生活状态、精神气质拿捏得十分精准,之前大热的《蜗居》、《裸婚时代》都印证了这一点,这使得电影《失恋33天》终于有了“不装逼”的气质。虽然影片本身从专业角度来讲不是尽善尽美,也存在节奏不连贯、电视剧痕迹太浓重等问题,但这丝毫不能影响观众观影的热情。演员演技好,人气高,导演对社会、人心的把脉准确等因素都为《失恋33天》取得市场的巨大成功提供了必要条件。
有了好的导演,好的演员,再加上好的幕后制作团队,大家齐心协力去攒一个接地气、有血有肉有生活的故事,不成功就怪了。
三、网络小说与电影的双赢效应
《失恋33天》为什么能得到如此多观众的青睐?其实原因很简单,那就是它找准了目标观众,做到了接地气、贴人心。在这个过程中,网络小说的先期火爆为日后成形的电影创造了难得的口碑和期待,为电影的成功打下了坚实的基础;与此同时,电影上映后的巨大反响和影响力也推动了网络小说的最终出版,不但使小说作者一夜成名收益大增,还把原小说的影响力扩展到了更大的范围。由此可见,《失恋33天》网络小说与电影互相作用,唇齿相依,实则是实现了理想状态下的双赢效应。
就如电影《失恋33天》,它的目标观众主要是当下生活在现代都市的白领、大学生,即80后、90后这些年轻群体。80后、90后习惯在网络上读小说、看视频、上微博、每天都离不开社交网络。《失恋33天》的同名小说先后在豆瓣、新浪等热门网站连载,点击量逾3000万次,这在建立良好的读者基础的同时,也为电影奠定了坚实的观众基础。另一方面,这代人正处在择偶或谈婚论嫁阶段,社会的剧烈变动,人与人之间交流方式的不断改变都为这代人的婚恋增加了许多不确定因素。
独生子女、缺乏安全感、诱惑太多、生存压力大、心态浮躁等一系列现实问题困扰着年轻人,爱情也在这众多问题中摇摇欲坠。像片中黄小仙经历的失恋,谁没有经历过呢?谁没有过失恋后的痛苦和成长呢?正是这些共同的生命体验,使这个故事呈现出来的时候,带给观影的年轻人一种前所未有的疗伤和安慰。电影中的情节太过熟悉,就像发生在自己身上或者身边的故事,因为相似,所以感动;因为懂得,所以慈悲。创作者正是抓住了当下年轻人渴望爱情又害怕受伤害的心理,让观众在电影中找到了每个人自己想要的答案。
从某种意义上来说,无论是电影还是网络小说,《失恋33天》都取得了令人惊艳的成功。尽管如此,但就文本与电影之间的关系而言,依旧存在许多有待商榷的地方。比如电影版《失恋33天》几乎是把小说精简地复读了一遍,于是我们在里面听到了大量的小说描述体的旁白,这些旁白担当了相当大比重的叙事和人物刻画功能。原小说的确是以33天来纪事的,而到了电影,由于篇幅原因,只在头尾出现了天数,33天这个时间概念已经失去意义,甚至连失恋都成了噱头。影片的导演是滕华涛,很有成就的一个电视剧导演,拍摄过《蜗居》、《双面胶》、《裸婚时代》等高收视作品,于是《失恋33天》就成了一部很典型的带有浓厚电视剧导演色彩的电影,突出表现为对原著和对白的依赖,甚至讲电话也要一来一往地说半天,于是在电影吃重的部分不是画面和声音,而是对白。显然这片子有悖于传统意义上的电影,怎么看怎么不像电影,除了片头几段别人的分手现场,中间有两段闪回,这些还多少有点时空的分解外,全片几乎全部是中景接中景,中景接全景,全景再接中景,全景再接中景的电视剧常规拍法。出身电视剧的导演照图施工式的作业在大荧幕上的创作几乎是零,影片的灵魂全都系在鲍鲸鲸一人身上,贯穿始终的大量旁白和正反打的喝茶、喝冷饮、喝咖啡段落,让一部彻头彻尾的电视剧跃然荧幕。而且可以设想,这个故事用来做成二三十集的电视剧也难有更多的扩充空间,它只适合这两个小时左右的叙事空间,在这个时间段,笑点的量也达到了上限,影片的能量也足以充分燃烧。
所以,如果借用一个概念的话,《失恋33天》是一部作者电影,但是属于鲍鲸鲸的作者电影,而不是滕华涛的。尽管滕华涛用了很多属于电影的手法来给《失恋33天》贴电影的标签,包括效仿《非常完美》的动画特效,还有八分钟约会时的镜头环移等,但还是浮于表面,改变不了本质。因此,如果说《失恋33天》的电影与网络小说达到了双赢,究其深层原因,还是故事立意新,形式新,架构高。而电影本身只是起到了推波助澜的促进作用,包括团队成员的影响力以及整个营销策略对市场的精准把握。有了这些因素,才齐力将其打造成了一个网络小说改编电影的成功案例。
四、结语
电影《失恋33天》创造了2012年电影市场的票房奇迹,是一匹当之无愧的票房黑马。分析电影与网络小说文本之间的关系我们不难看出,想取得双赢的效应,首先要故事好,即本子有说服力,接地气,能切中目标观众的要害,正中下怀。其次是要拥有一支成熟优秀的创作团队,从文本的改编到电影的拍摄制作,很多因素的共同作用才可能构成期待的良好效果。最后,也是最关键的一点,网络文学与电影是两种截然不同的艺术载体,我们试图在两者之间自由转换,那就要寻找到一个适合的方式,寻求两者间的平衡点。只有这样,才能跨越两者之间的鸿沟,抓住最核心最精髓的部分,使其发光升华。
特别是年轻的电视剧观众。近几年来,滕华涛导演相继拍摄了《双面胶》、《王贵与安娜》、《蜗居》、《裸婚时代》等脍炙人口的电视剧,因为其贴近百姓生活,反映民众心声而一度引起强烈的社会反响。观众直呼,太接地气了!
在电视剧圈中摸爬滚打若干年之后,滕华涛此次进军电影市场。虽然之前他也拍摄过电影《心中有鬼》,但票房和反响不尽如人意。于是,在决定改编网络小说拍摄电影《失恋33天》时,导演滕华涛重拾亲民题材,力求作品接地气。
有了业内好口碑观众又喜爱的导演,要想完胜,还需要有优秀的观众喜爱的演员。有一种提法是“演员在塑造角色的同时,实际上角色也在塑造演员”。也就是说,除了演员塑造角色,展现角色魅力之外,演员也在通过角色这个平台,展示自我的魅力。随着时代的发展,表演越来越重视演员自我的人格魅力、气质魅力、个性魅力的展现。
在《失恋33天》的选角上就体现出了导演滕华涛的独特眼光。从《奋斗》中的小白领向南,到《蜗居》中的男友小贝,再到《裸婚时代》中的小男人刘易阳,长着一张娃娃脸的文章,虽然总在努力突破奶油小生的形象,甚至出演了《雪豹》中的抗日英雄,但导演滕华涛依旧很自信地选择文章来饰演王小贱这个角色,并认为王小贱才是他的本色出演。在影片中,文章饰演的王小贱是女主角黄小仙的男闺蜜。作为闺蜜,王小贱确有着做女性闺蜜的潜质:个子不高,瘦瘦的身板,小平头,一副黑框眼镜后面是一双时而不着调时而很认真的眼睛,踏着内八字,翘起兰花指,动作、说话带着“娘娘腔”,唇膏、护手霜不离手,怎么看怎么阴柔。文章的表演的确是可圈可点,活生生将一个平时娘娘腔关键时刻很有担当的王小贱诠释得淋漓尽致,观众甚至已经难以区分文章和王小贱谁是谁了。
白百何在此片中饰演女主角黄小仙——一个刚刚失恋、自尊心很强的大龄女青年。与之前所塑造的人物相比,这回的白百何算是本色出演。或许这样一个平凡的小白领,有点性格,有点自恋,神经大条,在气质上则更接近演员本身的个人气质,因此,导演的选择也成就了演员在表演上的巨大成功。到了影片上映,观众们一下子就爱上了这个长相讨喜,说话刻薄犯贫却一针见血的泼辣姑娘。
而最终能促成“仙贱组合”发挥功力的,显然还是导演滕华涛。毕业于北京电影学院的青年导演滕华涛有着多年的电视剧拍摄经验,使他的姿态很“亲民”,尤其对70后、80后都市青年人的生活状态、精神气质拿捏得十分精准,之前大热的《蜗居》、《裸婚时代》都印证了这一点,这使得电影《失恋33天》终于有了“不装逼”的气质。虽然影片本身从专业角度来讲不是尽善尽美,也存在节奏不连贯、电视剧痕迹太浓重等问题,但这丝毫不能影响观众观影的热情。演员演技好,人气高,导演对社会、人心的把脉准确等因素都为《失恋33天》取得市场的巨大成功提供了必要条件。
有了好的导演,好的演员,再加上好的幕后制作团队,大家齐心协力去攒一个接地气、有血有肉有生活的故事,不成功就怪了。
三、网络小说与电影的双赢效应
《失恋33天》为什么能得到如此多观众的青睐?其实原因很简单,那就是它找准了目标观众,做到了接地气、贴人心。在这个过程中,网络小说的先期火爆为日后成形的电影创造了难得的口碑和期待,为电影的成功打下了坚实的基础;与此同时,电影上映后的巨大反响和影响力也推动了网络小说的最终出版,不但使小说作者一夜成名收益大增,还把原小说的影响力扩展到了更大的范围。由此可见,《失恋33天》网络小说与电影互相作用,唇齿相依,实则是实现了理想状态下的双赢效应。
就如电影《失恋33天》,它的目标观众主要是当下生活在现代都市的白领、大学生,即80后、90后这些年轻群体。80后、90后习惯在网络上读小说、看视频、上微博、每天都离不开社交网络。《失恋33天》的同名小说先后在豆瓣、新浪等热门网站连载,点击量逾3000万次,这在建立良好的读者基础的同时,也为电影奠定了坚实的观众基础。另一方面,这代人正处在择偶或谈婚论嫁阶段,社会的剧烈变动,人与人之间交流方式的不断改变都为这代人的婚恋增加了许多不确定因素。
独生子女、缺乏安全感、诱惑太多、生存压力大、心态浮躁等一系列现实问题困扰着年轻人,爱情也在这众多问题中摇摇欲坠。像片中黄小仙经历的失恋,谁没有经历过呢?谁没有过失恋后的痛苦和成长呢?正是这些共同的生命体验,使这个故事呈现出来的时候,带给观影的年轻人一种前所未有的疗伤和安慰。电影中的情节太过熟悉,就像发生在自己身上或者身边的故事,因为相似,所以感动;因为懂得,所以慈悲。创作者正是抓住了当下年轻人渴望爱情又害怕受伤害的心理,让观众在电影中找到了每个人自己想要的答案。
从某种意义上来说,无论是电影还是网络小说,《失恋33天》都取得了令人惊艳的成功。尽管如此,但就文本与电影之间的关系而言,依旧存在许多有待商榷的地方。比如电影版《失恋33天》几乎是把小说精简地复读了一遍,于是我们在里面听到了大量的小说描述体的旁白,这些旁白担当了相当大比重的叙事和人物刻画功能。原小说的确是以33天来纪事的,而到了电影,由于篇幅原因,只在头尾出现了天数,33天这个时间概念已经失去意义,甚至连失恋都成了噱头。影片的导演是滕华涛,很有成就的一个电视剧导演,拍摄过《蜗居》、《双面胶》、《裸婚时代》等高收视作品,于是《失恋33天》就成了一部很典型的带有浓厚电视剧导演色彩的电影,突出表现为对原著和对白的依赖,甚至讲电话也要一来一往地说半天,于是在电影吃重的部分不是画面和声音,而是对白。显然这片子有悖于传统意义上的电影,怎么看怎么不像电影,除了片头几段别人的分手现场,中间有两段闪回,这些还多少有点时空的分解外,全片几乎全部是中景接中景,中景接全景,全景再接中景,全景再接中景的电视剧常规拍法。出身电视剧的导演照图施工式的作业在大荧幕上的创作几乎是零,影片的灵魂全都系在鲍鲸鲸一人身上,贯穿始终的大量旁白和正反打的喝茶、喝冷饮、喝咖啡段落,让一部彻头彻尾的电视剧跃然荧幕。而且可以设想,这个故事用来做成二三十集的电视剧也难有更多的扩充空间,它只适合这两个小时左右的叙事空间,在这个时间段,笑点的量也达到了上限,影片的能量也足以充分燃烧。
所以,如果借用一个概念的话,《失恋33天》是一部作者电影,但是属于鲍鲸鲸的作者电影,而不是滕华涛的。尽管滕华涛用了很多属于电影的手法来给《失恋33天》贴电影的标签,包括效仿《非常完美》的动画特效,还有八分钟约会时的镜头环移等,但还是浮于表面,改变不了本质。因此,如果说《失恋33天》的电影与网络小说达到了双赢,究其深层原因,还是故事立意新,形式新,架构高。而电影本身只是起到了推波助澜的促进作用,包括团队成员的影响力以及整个营销策略对市场的精准把握。有了这些因素,才齐力将其打造成了一个网络小说改编电影的成功案例。
四、结语
电影《失恋33天》创造了2012年电影市场的票房奇迹,是一匹当之无愧的票房黑马。分析电影与网络小说文本之间的关系我们不难看出,想取得双赢的效应,首先要故事好,即本子有说服力,接地气,能切中目标观众的要害,正中下怀。其次是要拥有一支成熟优秀的创作团队,从文本的改编到电影的拍摄制作,很多因素的共同作用才可能构成期待的良好效果。最后,也是最关键的一点,网络文学与电影是两种截然不同的艺术载体,我们试图在两者之间自由转换,那就要寻找到一个适合的方式,寻求两者间的平衡点。只有这样,才能跨越两者之间的鸿沟,抓住最核心最精髓的部分,使其发光升华。